斯玛特加盟商对艺术的价值的看法

　　从远古洪荒走到现在，从猿人变成原始人，从原始人变成世界的主宰，如果没有艺术对人类的改变，那么人类虽是万物的主宰，但仍不能蜕变为高级动物，仍然是吃饭睡觉劳动…这和其他低等动物并没有多少差别的可怕的生活模式。

　　我们通过艺术获取审美和情感，通过艺术获取了想象和憧憬，通过艺术生活出美好的感情和情操，通过艺术学会了更高级的思维和追求，通过艺术学会了怎样去美好的生活，更加懂得生命的意义和价值…而这些，正是作为一个人的最宝贵的素质。

　　人类每前进一步，艺术就前进一步，艺术不断发展和变化，从来是和人自己本身的进步是相辅相成的，所以艺术总是引导人们进步，生命是短暂的，所以人们总是把所有的智慧、情感、理想和希望寄托于艺术，并通过艺术让它们延伸下去。如果没有艺术，人类的进步就会非常缓慢，社会的发展就会失去延伸性，人类的人格和理想以及所有对生活的启迪和向往将会失去希望，这就是艺术的价值。

　　在基督教的世界里，人是由神依据神的形象创造出来的，人于是区别着动物，具有着区别动物性的理性。上帝赋予人以自由的意志，或者选择服从上帝，或者选择堕入地狱，于是现实的世界存在着各种“完善”与“缺失”，显现着一个感性的世界。一种情感，往往是感性与理性相融的产物，当诉诸于“形式”的时候，就产生了属人的艺术!

　　而在中国的历史中，同样赋予了人很高的地位。老子曾说“域中有四大，而人居其一焉”。如果把中国的天的地位与西方上帝的地位一致，那么人是自己的主人，在儒家思想中，关注的重点仍然是人。所以在中国悠久的历史中，不管文化与西方有多么大的区别，情感所给予的形式，一幅画，一首诗或者一首歌，其中蕴含的都是人的深层的“意境”。形式中的内涵依据着天的意志，更是人的精神的自由驰骋。艺术是属人的，属人的精神的!

　　艺术让人变的更聪慧，更加聪明，更有鉴赏力和创造性，因为往往在艺术里面，凝结的总是人类当中最优秀的人类智慧和精华，系统地学习接触艺术，就等于在接受人类最优秀的精英所留下的东西，身心沐浴其中，不但整个人会收到他的熏陶，二姐还会潜移默化的接受他们的影响，领会他们的启发，接受他们无形的思维，使人思路不断开拓，视野也更加广阔，更加会生活，更加懂得爱，懂得生命的价值，并能去发现、感受、认同、尊重他们懂得的一切。

　　艺术在生活中改造着，美化着生活，是一种精神上的劳动创造。生活中缺少了艺术往往会形成“异化性的劳动”，使人们在劳动中感到疲惫并缺乏创造性。这样的异化人的劳动方式违背了全面，丰富，和谐发展的本性。而艺术在其中起到的作用便是用美的规律去创造，使劳动方式发生一种创造性的变化。从而让人们在劳动的过程中感觉到精神上的愉悦。艺术表现了一切革命的最终目标：个人的幸福和自由。这也体现出了艺术的价值。 艺术的价值不仅表现在它是一种强大的社会动力。在没有艺术加入的劳动中，人们经常是从事着机械性的，重复性的不自由的活动。而艺术却可以使人们以审美的标准去对待和要求劳动对象，这样劳动者不仅有了积极主动的创造性而且还会从劳动中感觉到精神上的快乐，丰富和满足。而劳动产品也更具有美的品质。艺术应用于生活劳动所带来的创造性不仅丰富了社会产品而且使社会的发展趋向于和谐和美。从这种意义上说，艺术对社会所产生的作用是巨大的。它仿佛是一种社会润滑剂，协调着社会中不和谐的因素，又仿佛是一种催化剂，推动着社会的不断创新，发展和更新。 艺术的价值还会很明显的在...

　　伴随着人类的进化，人类文明的发展，艺术也在经历着变异。一个时代有着它独特的底蕴，直接间接地促成了艺术形式的发展。可是一件艺术品可以不是美的，却必须是能够感动人的心灵的，否则一件现实意义上没有意义的艺术品如何存在?如何感动人，或许正如里德在他的《艺术的真谛》所说“形式不等于整个艺术品，它还需要内容”。概念可以是真理，但远远达不到感人的程度，只有真正地读到了其中的内容，我们才能从直接领悟，从直接的感觉中体会到深层的精神含义。人间，上帝，两者间如果说存在着一架桥梁，那么它的本身即是内容，连接的意义，存在的方式即是形式。当面对一件艺术品的时候，我们往往不会感觉到它的“不完善”，鉴于技术与技艺的共同努力，艺术真正反映得应是其中的“整一性”与“和谐”。就像里德所总结的“艺术满足我们的审美美感，而这要求我们具备一种对存在于诸形式关系中的整一性或和谐的感知能力”。从这里也可以看出，艺术具备的对人的心灵感动净化的作用，而艺术教育对于个人，对于社会都必将起到积极的作用，特别是对于和谐社会的构建。在这样一个因经历科技的快速发展而忽略了人的精神发展的当今社会具有相当的功效。

　　一件物品经历了时代的洗礼，增加的是历史性，或许还会被历史遗弃，而一件艺术品却能在历史中不断感动，即使个体的灭亡，形式的印迹仍然能够发挥它应有的作用。哲学不是写给当代人的，艺术却是对今日的描述，可是那份感动不会轻易地消失，伴随着文明，留恋，继续……

　　艺术是属人的，属人的精神的。黑格尔说“艺术的使命在于使意识能和现实相协调”，心灵有的时候总是不堪现实的重负，我们需要发泄，但不仅仅是诉诸于暴力那么简单，人趋向以一种“体面”的方式反映心灵。当找到了某种道路后，习惯着，熟练的技艺使形式更有精神性。抽象与具体的融合让人能够在物质的世界里不会迷失方向。无论是形式的直接参与者，还是借鉴者，艺术的价值回归于人而显现!艺术具备对人的心灵感动净化的作用，而艺术教育对于个人，对于社会都必将起到积极的作用，特别是对于和谐社会的构建。

　　艺术教育的终极关怀就是使我们保持一种人与大自然之直接而真实的关系，而不是我们今日工商科技城市文明的冷漠或所谓的疏离”。人类与大自然之间最完善的即是两者间的整一性和和谐，并不是回归自然，而是保持心里最深层的原初澄明，由内至外地显现，感性的感动，多一份真诚，多一份安慰，才能在人类文明进步中开放纯洁的花朵。

　　在这样一个时代，我们有必要重拾艺术的价值，真正地发挥艺术教育的作用!