在现代社会中，艺术教育扮演着至关重要的角色。而在各种艺术形式中，美术教育对于培养和发展儿童的创造力、审美能力和想象力有着独特的作用。然而，当我们谈及少儿美术教育时，是否应该注重培养的过程而非是结果成品，这个问题引起了广泛的讨论。
过去，许多人把美术教育的重点放在结果成品上，关注儿童能够创作出多么漂亮的艺术作品。然而，这种方法在某种程度上剥夺了孩子们自由表达的权利，把他们囚禁在繁重的技巧训练中。因此，逐渐有人开始思考，我们是否过度追求结果而忽略了培养的过程。
培养的过程是指在美术教育中，注重孩子们对于创作的理解、思考和表达能力的发展。这种过程是一个积极的学习过程，旨在激发儿童的创造力和想象力，培养他们的审美能力和艺术细观品味。与此同时，培养的过程也关注孩子们在创作中的体验和成长，注重他们在美术活动中的情感表达和自我探索。
一个注重培养的过程的美术教育，首先应该给予孩子们足够的自由空间。这意味着孩子们有权选择自己感兴趣的主题和材料，并以他们自己的方式表达。这样做有助于激发他们的创作欲望和表达能力，并且培养出多样性和独创性的艺术成果。
其次，培养的过程还需要重视创造性思维的发展。美术教育不仅仅是技巧的教授，更关注的是如何通过创造性思维来表达内心的感受和想法。对于孩子们来说，创造性思维是一种宝贵的能力，可以培养他们的想象力和创造力，使他们能够更好地应对未来的挑战。
此外，培养的过程应该注重艺术欣赏的培养。美术教育不仅仅是让孩子们学习画画，还包括了对艺术作品的欣赏和理解。通过接触各种艺术形式和作品，孩子们可以扩展自己的视野，培养出独特的艺术观点和欣赏能力。这也有助于他们发展自己独特的艺术风格和个性。
除了注重培养的过程，少儿美术教育还应该注重平衡。这意味着教育者需要在培养创造力和技巧的同时，确保孩子们获得必要的艺术知识和技能。技巧的掌握有助于孩子们更好地表达自己的想法和感受，而艺术知识则可以让他们更好地理解和欣赏艺术作品。
少儿美术教育应该注重培养的过程而非是结果成品。通过注重孩子们的理解、思考和表达能力的发展，培养出多样性和独创性的艺术成果。同时，注重创造性思维的培养和艺术欣赏的培养，使孩子们能够拥有更加丰富的艺术体验和成长。最重要的是，教育者需要在培养创造力和技巧的同时，保持平衡，让孩子们能够全面发展。只有这样，我们才能真正培养出有创造力、具有想象力和审美能力的少年艺术家。
